Teppich nach dem Gemälde von Theo van Doesburg: Simultane Gegenkomposition

Dieser handgefertigte Teppich interpretiert Theo van Doesburgs Simultane Gegenkomposition aus dem Jahr 1930 neu. Vier kräftige Quadrate – rot, gelb, blau und schwarz – neigen sich sanft über einem ruhigen weißen Feld. Schwarze Linien durchziehen sie zielstrebig und verbinden die Elemente in einem ruhigen Rhythmus. Es ist De Stijl in seiner reinsten Form: Geometrie, Ausgewogenheit und reine Abstraktion.

Einfache Formen. Primärfarben. Gerade genug Bewegung, um das Auge neugierig zu halten. Ein Design, das sowohl verspielt als auch geerdet wirkt – lebendig in jedem Raum.

Details:

• Vorgeschlagene Teppichgrößen:
  • 180 x 183 cm
  • 250 x 254 cm
  • 285 x 290 cm
  • 300 x 304 cm
  • oder fordern Sie Ihre individuelle Teppichgröße an
• Design inspiriert von Simultane Gegenkomposition von Theo van Doesburg
• Technikoptionen:
  • Flachgewebt
  • Handgetuftet
  • Tibetisch handgeknüpft, 100 Knoten pro Quadratzoll
• Material: Neuseeländische Wolle
  • Enthaltene Alternativen: Halbkammwolle, Leinen, Tencel
  • Premium-Upgrades: Mohair, Seide (bitte kontaktieren Sie uns)
  • Wir beraten Sie gerne hinsichtlich des für Ihren Lebensstil und Ihren Raum am besten geeigneten Materials.
• Lieferzeit: ca. 8-10 Wochen, je nach Größe und Technik
• Nummerierte limitierte Auflage von 100 Teppichen
• Zertifizierte Fair-Trade-Produktion in Indien

Jedes Stück wird auf Bestellung angefertigt – mit Sorgfalt und Präzision, unter Verwendung nur der notwendigen Ressourcen. Indem wir unnötige Lagerbestände und Abfall vermeiden, würdigen wir sowohl das Kunstwerk als auch die Umwelt.

Erfahren Sie mehr über unsere Techniken und Materialien.

Über das Kunstwerk, von dem dieser Teppich inspiriert ist: Simultane Gegenkomposition

Das 1930 entstandene Werk Simultane Gegenkomposition war eines der letzten großen Werke van Doesburgs. Damit definierte er die Sprache des De Stijl neu, indem er diagonale Linien einführte und sich damit von Mondrians strengen Horizontalen und Vertikalen abgrenzte. Das Gemälde spiegelt sein Streben nach Harmonie durch Reduktion wider – unter Verwendung von ausschließlich Quadraten, Linien und reinen Farben.

Über den Künstler: Theo van Doesburg

„Wenn man ein Kunstwerk betrachtet, kann man erkennen, ob es nach dem Auge oder nach dem Geist geschaffen wurde, mit anderen Worten, ob es die dreidimensionale Realität oder die spirituelle n-Dimensionalität widerspiegelt.“

Theo van Doesburg

Theo van Doesburg (1883–1931) war ein niederländischer Künstler, Designer und Visionär, der zusammen mit Piet Mondrian die De-Stijl- Bewegung gründete. Seine Arbeiten sind bekannt für ihre geometrische Präzision, Primärfarben und eine disziplinierte Harmonie, die die moderne Kunst, das Design und die Architektur beeinflusst haben.

Ursprünglich von Van Gogh und den Amsterdamer Impressionisten beeinflusst, wandte sich van Doesburg nach der Lektüre von Kandinsky der Abstraktion zu. Er glaubte an die Kunst als Mittel zum Ausdruck reiner Ideen – unter Verwendung von Linie, Farbe und Form, um ein universelles Gleichgewicht zu erreichen.

1922 brachte er De-Stijl- an das Bauhaus in Weimar und erweiterte damit dessen Einfluss über verschiedene Disziplinen hinweg. Er arbeitete mit bedeutenden Persönlichkeiten wie Sophie Taeuber-Arp, El Lissitzky und Kurt Schwitters zusammen und schlug eine Brücke zwischen Modernismus und Dada, während er gleichzeitig an Struktur und Klarheit festhielt.

Seine Werke, die heute im MoMA, im Centre Pompidou und im Stedelijk zu sehen sind, zeugen nach wie vor von der Kraft der Reduktion, des Rhythmus und der raffinierten Form.

Haftungsausschluss: Aufgrund des handgefertigten Herstellungsprozesses und der Verwendung natürlicher Materialien können geringfügige Abweichungen (bis zu 3 %) in Größe und Farbe auftreten.