Tapis fait main sur mesure d'après Theo van Doesburgpeinture Étude pour la composition XXV

Ce tapis traduit l' Étude pour la composition XXV de Theo van Doesburg en un textile épuré et architectural. Fabriqué à la main, il reprend la composition audacieuse mais minimaliste de l'artiste : des lignes verticales et horizontales entrecroisées dans des tons primaires créent un rythme visuel apaisant. Chaque bloc de couleur a une intention, chaque ligne une direction claire. Équilibré et ouvert, ce tapis apporte une clarté tranquille à la pièce.

Détails:

• Dimensions de tapis suggérées :
  • 180 x 200 cm
  • 200 x 222 cm
  • 270 x 300 cm
  • 315 x 350 cm
  • ou demandez votre taille de tapis personnalisée
• Design inspiré de Étude pour la composition XXV d'après Theo van Doesburg
• Options techniques:
  • Tissé à plat
  • Tufté à la main
  • Noué à la main selon la technique tibétaine, 100 nœuds par pouce carré
• Matériau: laine néo-zélandaise
  • Alternatives incluses : laine semi-peignée, lin, Tencel™
  • Options supplémentaires : mohair, soie (veuillez nous contacter)
  • Nous sommes heureux de vous conseiller le matériau le mieux adapté à votre style de vie et à votre espace.
• Délai de livraison: environ 6 à 10 semaines, selon la taille et la technique choisies
• Édition limitée numérotée de 100 tapis
• Production certifiée commerce équitable en Inde

Chaque pièce est fabriquée sur commande, avec soin et précision, en utilisant uniquement les ressources nécessaires. En évitant les stocks inutiles et le gaspillage, nous respectons à la fois l'œuvre d'art et l'environnement.

En savoir plus sur nos techniques et nos matériaux.

À propos de l'œuvre d'art qui a inspiré ce tapis : Étude pour la composition XXV

Créée en 1923 pendant la phase néoplasticiste de Van Doesburg, Étude pour la composition XXV explore l'équilibre spatial à travers la forme pure. En utilisant uniquement des lignes horizontales, verticales et des couleurs primaires, Van Doesburg a recherché l'harmonie à travers la structure et la réduction. Cette étude, aujourd'hui conservée au musée Kröller-Müller, reflète l'essence même du mouvement De Stijl : une simplicité réfléchie et une clarté architecturale.

À propos de l'artiste : Theo van Doesburg

« Nous parlons de peinture concrète et non abstraite, car rien n'est plus concret, plus réel qu'une ligne, une couleur, une surface. »

Theo van Doesburg

Theo van Doesburg (1883-1931) était un artiste, designer et visionnaire néerlandais qui a cofondé le mouvement De Stijl aux côtés de Piet Mondrian. Son œuvre est connue pour sa précision géométrique, ses couleurs primaires et son harmonie rigoureuse qui ont influencé l'art moderne, le design et l'architecture.

Initialement influencé par Van Gogh et les impressionnistes d'Amsterdam, van Doesburg s'est orienté vers l'abstraction après avoir lu Kandinsky. Il croyait en l'art comme moyen d'exprimer des idées pures, utilisant les lignes, les couleurs et les formes pour atteindre un équilibre universel.

En 1922, il a introduit De Stijl au Bauhaus de Weimar, étendant ainsi son influence à d'autres disciplines. Il a collaboré avec des figures majeures telles que Sophie Taeuber-Arp, El Lissitzky et Kurt Schwitters, jetant un pont entre le modernisme et le dadaïsme tout en restant ancré dans la structure et la clarté.

Ses œuvres, aujourd'hui conservées au MoMA, au Centre Pompidou et au Stedelijk, restent un témoignage de la puissance de la réduction, du rythme et de la forme raffinée.

Avertissement: en raison du processus de fabrication artisanale et de l'utilisation de matériaux naturels, de légères variations (jusqu'à 3 %) peuvent apparaître au niveau de la taille et de la couleur.